リストの作品　

　原曲はリスト後期の傑作小品集。清楚な響きに満ちあふれています。それを連弾化したのが、この作品。その連弾化手法が、何と言っても見事！

　普通、独奏曲を連弾化すると、ろくなことになりません。響きがやたら分厚くなって濁ってしまったり、けばけばしい装飾で無様になったり、アンサンブルだけが妙に難しくなったり・・・。奇跡的なことに、この編曲は、これら無様な世界とは無縁です。

　僅かに音が厚くなったり、微妙な装飾音が付いたりはしていますが、実に見事な連弾曲となって、我々の前に現れます。オリジナルの独奏曲が持つ魅力を完全に残したまま、表現の幅を広げています。両奏者とも弾きにくい箇所は全くなく、アンサンブルとしても実に合わせ易い。しかも、独奏で弾くときよりも、演奏者の負担を軽減しています。

　加えて、演奏上も聴衆の視覚的にも、楽しい工夫がそこここに。例えば第１曲「小聖歌（昔のクリスマスの歌）」（Psallite：Altes Weihnachtslied）では、29小節目までは原曲（独奏曲）を、そのままひとりでセコンダが、続く19小節分は同じようにプリモがひとりで弾いて。そして49小節目から、ようやく連弾が始まる。また、第３曲「飼い葉桶のまわりの羊飼いたち」（Die Hirten an der Krippe）では、セコンダが右手１本（左手でも差し支えなし）で楽しいリズムを刻みます。

　なお、弾いてみて分かったのですが、１曲１曲、プリモとセコンダの座る位置を変えた方が、スムーズに弾けます。両方の奏者が上手ならば別でしょうが、片方が上手でも、もう片方がヘタな場合、座る位置はけっこう重要です。わたしたちは、練習中に大喧嘩をしてしまいました。ひとえに、へたくそな方の責任なのですが。

　これは、クリスマス・シーズン向けの曲集ですね。特に第４曲「誠実な人々よ、来たれ（東方の３博士の行進）」（Adeste Fideles：Gleichsam als Marsch der heilligen drei Konige）は、あの「賛美歌：神の御子は」をテーマにした、完全にクリスマス向け！　ただ、最初の方の曲（Psalliteなど）は楽しいのですが、後半に行くに従って、だんだん暗くなるのが、ちょっと問題（？）かも知れません。

　この曲は、演奏効果が上がりますよ。結婚式や発表会で弾くには、最適ではないでしょうか。プリモとセコンダの手の交差はありませんし、演奏の支障となるような接近もほとんどありません。華やかな曲で、弾く方も聴く方も、楽しめそうです。

　この曲は、リストのただひとつのオリジナル連弾曲とされてきましたが、どうもそうではないようです。もっともテーマからなにから、全部が全部オリジナル…となったら、この曲しか見あたりませんが…。

　入手したＣＤは、とても「速い」演奏でした。わたしたちが、３分４０秒程度で弾くところを３分弱で弾いています。そして、３５小節目以降の前打音を、楽譜に記載されている小節ではなく、その前の小節の最後の拍にくっつけて弾いています。

　言わずと知れた超名曲。管弦楽の遠近感を補強して余りあるピヤニスティックな編曲になっています。演奏会や発表会で弾いたら、大受けすること間違いなしです。だからといって、原曲をまったく無視した編曲ではなく、むしろその構造をくっきりと浮かび上がらせるような、編曲処理が施されています。

　ただし、２人の奏者が、かなり近寄らないと弾きづらいところは否定できません。演奏には、譲り合いの「こころ」が必要でしょう。ペダリングの打ち合わせも、けっこう大変そうです。それから、体力に自信のない方には、お勧めできない曲ですね。わたしたちなんか、最初から「挫折」しています。２台のピヤノに振り分けて演奏する形態も考えられますが、試したことはないので、どんな風に聞こえるか、保証の限りではありません。

　入手したＣＤは、イタリー人のお兄さんたちが弾いています。なかなか均整のとれた演奏で、一聴の価値があります。特にペダリングを決める上では、とても参考になります。ちなみに、このＣＤのジャケット、マリー・ローランサン風の、すてきな絵で飾られているのも魅力です。著作権の関係もあり、こちらに収録できないのが残念です。

　はっきり言って、詐欺です。編曲がどうの、という以前の問題。楽譜の表紙にも譜面の冒頭にも「Paganini - Liszt : La Campanella」と明記されています。しかし中身は、Paganiniのヴァイオリン協奏曲第２番・第３楽章の「鐘のロンド」のテーマだけを一通り流すのみ。わずか60小節しかありません。つまり原曲（Liszt）の原曲（Paganini）を、Lisztの作品を参考にして連弾化しただけ。これで「Paganini - Lisztの連弾版です」と言って売るのは詐欺以外の何物でもありません。
　
　その昔、見せ物小屋で「８尺の“おおいたち”」というのがありました。約2メートル50センチの大きな鼬（いたち）がいるぞ、と人を誘います。で、その正体は、と言うと、長さ８尺の大きな板に、赤い染料がぶちまけてあるだけ。「大板血（おおいたち）」と言うわです。このLongo編曲は、「さあ、Paganini -Lisztベースの連弾だよ！」と言って置いて、テーマはPaganiniから、ピヤノ書法（の一部）をリストから、それぞれ拝借しただけ。それをあたかも「Liszt : La Campanella：連弾版」みたいにして売っているのです。「おおいたち」と同一の次元ですね、これは。
　
　しかも、楽譜をよく見ると「パガニーニ大練習曲」を示す文字が一つもありません。まさに「おおいたち的詐欺」です。

　それでも弾いて楽しければ、あるいは独自の魅力を持った編曲なら、まだ許せます。ところが「これは、酷い」のひとこと。プリモは旋律を弾くだけ。特に非道いのは冒頭で、Paganiniの旋律を右手の単音でなぞるだけ。そして、ときおりLisztの作品から盗用した装飾音（それも非常に単純化してある）を付けている。一方のセコンダは、和声とリズムの伴奏を付けるだけ。そして最後は、Lisztの「ラ・カンパネッラ」の末尾（コーダ）を恐ろしく単純化したフレーズが出てきておしまい。何の工夫もありません。演奏効果も上がりません。「どこがLisztじゃ！」と思わず叫ばずにはいられません。

　ちなみに、演奏に必要な技術レヴェルは、バイエル修了程度か、わずか上くらい。両奏者間の手の交差や極端な接近はありません。

　何故、リストは、この曲を「連弾化」しなければならなかったのだろう？？？　そうした疑問を誰にでも抱かせる「迷編曲」です。

　「リスト最悪のピヤノ曲」（妻・ゆみこ）と言うくらい、弾いても、そして恐らく聴いても、実につまらない連弾曲です。もっとも、ちょっと工夫した演奏なら別でしょうけれど。

　原曲はリスト最晩年の教会音楽。バリトン・ソロ、混声合唱、オルガン（またはピヤノ）で演奏します。原曲自体は、とても清楚で澄み切った音色の、それは素敵な声楽曲。聴いた限りは（録音ですが）、ピヤノよりオルガンの方が圧倒的に似合います。どうやらオルガンで声楽を支えることを前提としているようです。

　声楽が主体、それをオルガンが支える・・・こうした曲をピヤノ曲にするには、相当の工夫が必要でしょう。しかも14曲で構成するこの曲は、いずれの曲もAndante以下の、極めてゆるやかな演奏速度を設定しています。これをピヤノに置き換えると、まず問題となるのが、壮絶なる「間延び」との戦い。残念ながら、いかにリストと言えども、この曲の連弾化には失敗しています。

　なお譜面には、連弾化に際して音域などの関係で「省かざるを得なかった音」が補助的に記載してあります。もし演奏されるのであれば、上手に工夫して、これらの音を組み込むべきでしょう。また、若干の「声楽補助」をつけるとか。ともかく楽譜のまま演奏したのでは、聴いている側の間が持ちません。響きそのものは、とても綺麗なのですが、連弾曲はもとより、ピヤノ曲としてみると、「かなり難あり」・・・の作品です。

　ただし、リスト後期の和声用法を研究する上では、良い資料となることでしょう。

　ちなみに連弾版の初演は、20世紀後半に入ってから。1986年６月７日、ミュンヒェンにて。初演者は、あの名連弾コンビ「Yaara Tal & Andress Groethuysen」です。彼らですら、テキストの朗読者を加えて初演しています。やっぱり、間が持たなかったのかなぁ・・・

譜例１−１：　原曲冒頭

譜例１−２：　連弾版冒頭プリモ

譜例１−３：　連弾版冒頭セコンダ

譜例２−１：　原曲３５小節目

譜例２−２：　連弾版プリモ３５小節目。前打音を、かなり簡略化している